murais de Dunhuang e imagens em forma de cor têm temas ricos e excelentes técnicas. Após milhares de anos de acumulação cultural, eles formaram um sistema artístico com características distintas e herança ordenada. A "Exposição de tesouros de arte de rota de seda de Rhyme Ink Rhyme", organizada pelo Museu de Arte da China e pelo Departamento de Relíquias Culturais Provinciais de Gansu, está sendo exibido no Museu de Arte da China.
A exposição reúne mais de 240 peças (conjuntos) de relíquias culturais de Gansu e tesouros artísticos no Instituto de Pesquisa de Dunhuang, Museu Provincial de Gansu, Gansu Bamboo e Museu de Literatura pela primeira vez. É dividido em duas partes: "gravuras e canelas" e "pintura e canelas e canelas", traça as raízes espirituais da arte tradicional e mostra a magnífica atmosfera da civilização da estrada de seda.
Recentemente, o pesquisador de ciências de padrões de Dunhuang, Huang Xuanzi, e o jovem Zeng Weixuan de Taiwan, liderados por Pan Yikui, vice -diretor do Museu de Arte da China, foi ao Museu de Arte da China para encontrar o Código da Origem da Cultura dos Longes do Taiwan Strait, e sentiu o Antro.
A transformação moderna da arte de Dunhuang não é apenas uma passagem na tocha de um contexto cultural de mil anos, mas também uma vitalidade renovada de arte e cultura que é constantemente rejuvenescedor. Desde o século XX, lotes de artistas entraram em Dunhuang, absorveram o alimento de murais e esculturas coloridas, acumularam um grande número de obras criativas e de cópia e enriqueceram e abriram o espaço para a expressão da arte de Dunhuang Grotts, com diferentes mídias e idiomas artísticos. O vice -diretor Pan Yikui introduziu os "Três coelhos voando repolho" criado por Duan Wenjie e Li Fu em 1954 no Instituto de Pesquisa Dunhuang.
"três rabits caixões ". Esse padrão é representado com três coelhos que correm no sentido anti -horário e se perseguem. Os três coelhos compartilham três orelhas, cabeças e caudas e estão cheias de sentimentos dinâmicos. Em todo o padrão, o coelho que corre no coração de lótus e no céu voador voando para fora do coração de lótus estão na mesma direção que o teto em espiral, como se até o lótus imóvel estivesse girando.
Huang Xuanzi disse que estava seguindo Chang Shana para estudar padrões de Dunhuang, por isso teve a oportunidade de ver todos os três padrões de coelho nas grades de Mogao e descobriram que a maioria dos coelhos não tinha laços de arco, mas os três coelhos da caverna 407 tiveram lanchonetes. A gravata borboleta está correndo e vibrando com o coelho, permitindo que o público sinta completamente os trabalhos de mais de mil anos atrás, e agora ainda é muito contemporâneo.
Então, o vice -diretor Pan Yikui liderou Huang Xuanzi e Zeng Weixuan a visitar duas obras copiadas do Sr. Chang Shuhong e do Sr. Chang Shana.
△ Cave 217 The Buddha's Crown O mestre Sheng Dharani Sutra se transforma em sites históricos de Buddha Poli Chang Shuhong 171,5 × 158,5cm 1955 O "Livro do Pinnacle Sutra do Buda de Buda de Buda", o que se baseia em Buda ", que o poço de Buddha Polyn5 foi copiado e criado por Chang. Traduzido por Buddha Poly e registra a razão pela qual Buddha Poly, um monge do país de Gubin, traduziu o "Livro de Buda Poly". Na imagem, as montanhas e rios são descritos com linhas, e as cores verde e verde devem ser o método de pintura de paisagem verde e verde registrado na história da pintura, representando a bela cena montanhosa de Wutai, dando às pessoas um efeito visual relaxado e agradável. O vice -diretor Pan Yikui apresentou que a pintura de paisagem verde deste mural em Mogao Grotts era centenas de anos antes do que os "mil milhas de rios e montanhas" de Wang Ximeng.
"Contemplando o Amitabha Sutra" é um trabalho maior copiado pelo Sr. Chang Shana quando tinha 15 anos. A caverna 172 da próspera dinastia Tang era uma caverna coberta com caverna dupla, e as paredes norte e sul da sala da caverna foram pintadas para ver o Amitabha Sutra. A cópia exibida desta vez vem da parede sul desta caverna. Ao copiar, a cor da pele dos personagens que ficaram escuros foi restaurada à sua cor original. As fotos são cobertas com pavilhões e pavilhões, com muitos personagens, e a atmosfera é alegre e quente, demonstrando plenamente a solenidade do Buda, a suavidade do Bodhisattva, a alegria da música e a extraordinária beleza da terra pura. Este trabalho não é apenas artístico, mas também possui alto valor arqueológico e de pesquisa e pode ser estudado pelo mundo antes e depois do intemperismo dos murais. Chang Shana espera lembrar mais pessoas de entender e entender a arte estética de Dunhuang através da apresentação de suas obras.
Posteriormente, o vice -diretor Pan Yikui liderou dois compatriotas de Taiwan a visitar o Bodhisattva estátua coletada pelo Instituto de Pesquisa de Dunhuang. Esta estátua em pé de Bodhisattva tem um corpo rechonchudo, um rosto cheio e um vestido brilhantemente decorado. A natureza divina exala a aura do mundo em sua solenidade, e sua forma e cor são excelentes. O vice -diretor Pan Yikui apresentou que, embora o pão de cabelo na estátua em pé do Bodhisattva tenha desaparecido e seus braços estejam quebrados, isso não pode esconder a beleza da própria escultura e é um trabalho comparável a Vênus, o braço quebrado.
