雪因为有洁白、美好的形象，自古就受到众多文人墨客的喜爱，雪景是古代绘画中的一个特殊题材，它所营造的荒寒、澹泊、冷寂的意境具有丰富的思想内涵和审美意蕴，正是因为这种独特的魅力与精神面貌，再加之释、道两家对画家思想的影响，使得雪也被赋予安静、闲适、孤独、禅意等深层内涵，因此受到古代文人画家的推崇。

（北国所见  220cmx200cm 纸本）

（报春图 100cm×50cm 纸本）

古人也常常以雪景来衬托与友人分别的不舍，因为雪的寒冷可以表现作者内心愁苦，又可以表达对友人美好的祝愿。将雪景这一客观物象与隐喻性的思想相结合，即被艺术家赋予生命、思想、灵魂，它们不再只有物质性，开始带有象征性、代表性。它承载着中国古人对世界的探索，对真理的探究，发掘物质最本质的特征，和对美好世界的向往。

（看雪  96cm×56cm 纸本）

（染成香雪  46cm×69cm  纸本）

王维作有《山水诀》与《山水论》两篇有关山水画技法著作，“借地为雪”成为雪景画中的常用方法。郭熙的《关山春雪图》、范宽的《雪景寒林图》同样使用了这样的方法。这样雪景大的块面与皴擦的山石结构形成强烈对比，加大的虚实关系，将近景远山刻画明显，拉长了画面空间。使得画面干净素雅，给人静谧自由的视觉享受。宋元时期林良的《雪景双雉图轴》、吕纪的《寒雪山鸡图》等都选取“寒禽”这一题材作为主体，所作之画意趣盎然；“元四家”之一的吴镇的传世名作《墨竹谱》，其中的就收录一幅雪竹图，在雪的处理上提供了全新的方式，，其主要以书入画的用笔方法，并用浓墨来画竹叶与竹竿，再以淡墨勾勒雪的形状，这种独特的画法仅用随意洒脱的勾勒，立马使画面具有空间感层次感，并且展现了写意画在像与不像之间展现出的美感。后来“吴门画派”的出现使明代画坛大放异彩，将水墨花鸟画推上顶峰。自此，雪景花鸟画主要以写意的形式为主。“扬州画派”的出现，使得雪景画在题材上以“雪竹”为主，清代出现众多雪竹图，如高凤翰的《雪景竹石图》、诸升的《雪竹》等，成为雪竹题材作品中的典范，激发后世对雪景题材的创作热情。

（望乡  215cm×180cm 纸本）

（瑞雪 50cmx50cm  纸本）

雪景题材的创作是极具影响力的题材之一，在中国绘画史上有着重要的地位。雪景图根据国画的题材可分为：雪景山水画、雪景花鸟画、雪景人物画，雪景山水画主要以气势恢宏的高山峻岭为主体来营造深远意境，雪景花鸟画则以自然界中花草禽鸟等为主题来体现雪中生机，雪景人物画也常用雪景来做背景，表现出人物所处环境以达到写景抒情的目的。

（瑞雪迎春风  180cm×96cm 纸本）

（雪漫梵净山   96cm×60cm 纸本）

对于中国画画家来说，雪不仅仅是大自然季节更替的变化现象，更是艺术家激发创作灵感和寄托内心情感的重要载体。所以冬季来临，被雪覆盖着的花草树木、山石野禽，没有被掩盖住美感，而是被赋予新的艺术创作形式，能够突出意境表达，彰显人对生命的思考，激发艺术家创作热情。

（迎春图  242cm×122cm 纸本）

廷昕习画以来，对雪景题材甚为喜爱，对先贤雪景作品多次临习，对诸位授业恩师教授技法亦刻苦研习，然天生愚钝，心手常不能合一，今整理些许心得感悟及拙作数帧供师友指正。

（迎春图  242cm×122cm 纸本）

毛廷昕，贵州余庆人，现居贵阳，是著名画家王振中、谭涤非的入室弟子；毕业于中国美术学院中国画高研班，在校期间获优秀学业奖，受教于博士生导师闵学林教授及罗剑华、陈伟峰、胡进曦、莫恩来、孙文文等老师；书法曾受教于中国美术学院书法学博士生导师韩天雍教授。

贵州省中国画学会会员，贵州省青年美术家协会会员，贵州省职工美术家协会会员，贵州省收藏协会书画研究院会员，贵阳市南明区美术家协会秘书长。

责任编辑：李霞